BENIGHTED

I Francesi Benighted partono con le premesse di un album su Osmose Productions. Chi vi scrive assiste al concerto dopo aver ascoltato qualche canzone sulla loro pagina Myspace e aver capito che suonano death-grind. Al via del concerto basta qualche nota per capire che si assisterà a un casino assurdo. Tre quinti della band sono scalzi, parte l'urlo lacerante del cantante, il rullante schizza a velocità folle e il bassista comincia a dimenarsi come un pazzo. Vorrebbe schiacciare tutti quelli della prima fila a mezzo metro dal palco, poggia il piede sulla balaustra, macina note mentre il cantante continua a urlare, ci sono break potenti con chitarre che macinano riff lenti e possenti e poi si riparte. In un momento caotico dopo che il cantante invita a salire sul palco e a lanciarsi sulla folla, molti salgono ma nessuno si lancia. Troppa paura. Allora che succede? Si lancia il bassista che si fa sorreggere e continua a suonare pure in mezzo alla folla. Casino e caos musicale per mezz'ora in cui il pubblico si è divertito parecchio, ci voleva all'Inferno Festival una band che spezzasse un po' lo stantio fra il pubblico che assiste ai concerti black metal.

La band di Mats Leven e Leif Edling è una delle poche band doom in programma quest'anno all'Inferno Festival. C'è attesa per la prova del cantante, che fra le tante collaborazioni riesce a ritagliare del tempo per suonare live assieme a Leif, anima dei Candlemass e fondatore della band quando fuoriuscì dal gruppo doom storico svedese. "Serpent" apre il concerto del sestetto che gode di suoni potenti che riempiono la hall nella loro corposità. La voce di Mats Leven è la solita, calda, profonda e potente. Lo stesso tiene il palco in maniera esagerata e si dimena come un forsennato saltando qua e là dal palco. Fra i pezzi migliori del concerto segnaliamo "Devil Sun", lenta e caratterizzata da un riff di chitarra che sembra infinito. La canzone è estratta dal loro album "II", così come "Depressive Stoke Of Indigo" una delle migliori canzoni mai scritte dai Krux che nei suoi sette e passa minuti contempla parti rabbiose e parti teatrali, malinconiche. Spettacolare gli effetti delle canzoni nel finale ad opera del tastierista. Completano il gran concerto "Sea Of Doom", "Nimis" e "Black Room" dal loro primo CD.

TULUS

I Khold sono a riposo come band, non come musicisti però. Tornano infatti in auge i Tulus, band black metal di vecchio stampo e abbastanza di culto se vogliamo. Qualche anno fa i Tulus si sciolsero per dar vita ai Khold, mantenendo più o meno gli stessi musicisti. L'approccio dei Tulus al black metal è più classico, più veloce e d'impatto ma prevede anche l'inserimento (almeno nella versione della band anno 2007 di cui trovate la recensione del disco del ritorno, "Biography Obscene" nell'archivio recensioni) di strumenti come violino, violoncello ed anche tastiere. La band dimostra di saper calcare il passo e riproduce fedelmente quanto espresso su disco, aiutandosi con dei musicisti esterni che entrano sul palco quando è richiesta la propria partecipazione. Buone le canzoni black metal veloce e potente, piacciono molto le parti di violino ma peccato che sia quest'ultimo sia il violoncello abbiano un volume troppo basso e quindi i rimanenti classici strumenti dei metallari sovrastino tutto. Bravi, ma sono più gradevoli i Khold dal vivo.

GOREFEST

Un pezzo grosso del death metal europeo dei primi anni ’90 sale sul palco pronto a riversare sulla folla quintali di riff pesanti conditi dai classici “rooooooar!” del singer Jan-Chris DeKoeyer. Il quartetto è tornato da qualche anno sulla scena, qui in Norvegia come al solito però dimostra di piacere ai fan di vecchia data del death metal, meno ai giovani ignari dell’importanza di tale band nel panorama europeo. La potenza delle loro canzoni è fuori discussione, e ben quattro i pezzi estratti da “Rise To Ruin”, loro ultima fatica del 2007: sono l’opener e velocissima “Revolt”, la più lenta “Rise To Ruin”, la tritaossa “Speak When Spoken To” e la contorta e potentissima “Babylon Whores”. Da “Erase”, album da cui è cominciato il declino della band, è stata estratta l’omonima traccia, niente ovviamente dai due “Chapter 13” e da “Soul Sourvivour”, gli album non death metal a firma Gorefest. Ottime le vecchie “State Of Mind” e “Mental Misery” estratta dal primo album della band. "Reality" chiude un concerto potente e deciso. Gli anni sembrano non essere passati per il quartetto che picchia duro anche meglio di prima. Lunga vita agli olandesi.

Scaletta:

Revolt

State Of Mind

Mental Misery

Rise To Ruin

Bayblon Whores

Speak When Spoken To

Erase

The Glorious Dead

Reality

SATYRICON

Headliner del festival, chiudono il cerchio del terzetto black metal norvegese esibitosi sul palco della Rockfeller Hall negli ultimi tre anni. Prima di loro: Emperor e Immortal. Nuova line up dal vivo, ovvero cambio di chitarrista ritmico e bassista, ma questo, come lo stesso Satyr ci ha confidato in un’intervista esclusiva, non ha cambiato niente. E si vede. Suoni perfetti, potenti, Frost in formissima nonostante non sia ancora pienamente ristabilito dall’infortunio al piede, e scaletta che rasenta la perfezione. “The Pentagram Burns“, estratta dall’ultimo lavoro dei norvegesi “Now Diabolical”, apre il concerto scatenando il delirio. Sicuramente in questo momento suona la band più attesa all’Inferno Festival. Satyr è emozionato, suonare di fronte al suo pubblico non è la stessa cosa che suonare in qualsiasi altra parte del mondo. La scaletta è varia. Nessuno si aspetta una “Havoc Vulture” estratta da quel “Rebel Extravaganza” che segnò il confine fra i vecchi e i nuovi Satyricon, la gente gradisce e ne canta a squarciagola il ritornello. C’è tempo poi per un po’ di velocità, per ammirare un Frost come raramente si vede dal vivo con Satyr e compagni. “Storm Of The Destroyer”, b-side pubblicata sul singolo K.I.N.G. consente di vedere il drummer norvegese picchiare senza pause e senza break a tutta velocità sul rullante per circa tre minuti. Canzone eseguita tutta d’un fiato. “Foreshket” è il primo pezzo estratto da “Nemesis Divina”, forse l’album più apprezzato della band in Norvegia. C'è tempo ora per ascoltare una canzone nuova di zecca. "My Skin Is Cold" è il titolo che Satyr annuncia. La canzone è bella e trascinata da un riff pesante, un po' fiacca nel ritornello, ma complessivamente è un pezzo valido, vicino alle ultime produzioni della band. La setlist prosegue senza tanti stravolgimenti, c’è il tributo all’hardcore e al rock and roll dal nome di “Fuel For Hatred”, la cadenzata e massiccia “K.I.N.G.”, la bellissima “To The Mountains” (in attesa di Black Lava dal vivo che Satyr ci ha confidato di voler proporre in sede live prossimamente) e per l’altrettanto bella “Repined Bastard Nation” su cui i giochi di luci compiono un gran lavoro. I Satyricon salutano. Parte il coro del ritornello di “Mother North” da parte del pubblico. Tornano. C’è spazio per l’opener dell’album “The Shadowthrone”, da brivido e per la conclusiva e perfettamente eseguita “Mother North”. Headliner del festival con pieno titolo e merito.

Scaletta:

The Pentagram Burns

Havoc Vulture

Now Diabolical

Storm Of The Destroyer

Foreshket

My Skin Is Cold

K.I.N.G.

Repined Bastard Nation

Fuel For Hatred

Hvite Krists Død

Mother North